第105章 君不见（2 / 2）
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“不足贵”、“不愿醒”更是被他用重音念出了决绝感。
“古来圣贤皆寂寞。”又转为深深的同情和共鸣，声音变得低沉。
“惟有饮者留其名”则又转为狂放，但这狂放中带著苦涩的自嘲，也是愤世嫉俗的宣言。
“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢謔。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。”
借喻古人之事，將这场酒宴的狂欢逐渐推向高潮。
江郁的语气变得更加恣意、奔放。
甚至脚下带了些跟蹌，又有些“蛮不讲理”的可爱。
这一段词，他念的快了很多，“径须沽取”更是变成了命令式的口吻。
“五花马，千金裘，呼儿將出换美酒，与尔同销万古愁！”
“五花马，千金裘”，江郁念的无比洒脱，著重用重音强调了拿身外物“换美酒”的决绝。
朗读到“与尔同销”四字时，声音变得洪亮，开始缓缓蓄力，同时手臂缓缓抬起。
邀请酒宴上的人，也邀请这方天地同醉。
“万”字开始音调开始拖长，声音上扬，积聚所有能量。
“古”字达到最高点，然后把蓄力的能量在此刻倾斜而出。
“愁————”字缓缓落下，声音慢慢由强变弱，带著无尽的苍茫和感慨，余音绕樑。
一个“愁”字，不是小声的呢喃。
而是一种释然、一种看透、一种与浩瀚时空融为一体的嘆息。
江郁双臂缓缓落下，目光再次放远，长嘆一口气，慢慢闭上双眼。
不知道过了多久，“啪啪啪.....”的掌声响起。
江郁睁开眼，对一脸欣慰的崔新青和在场的同学们鞠躬致意。
许小丹站在角落也满脸欣慰的轻拍著双手，看著自己预定的宗门圣子。
既骄傲又有些小遗憾。
怎么就让人艺的冯远政提前收徒了呢。
“好，进步不小啊，看来你许老师没吹牛。”
崔新青两眼放光的看著他。
不要小看朗诵这个技能。
它直接考验了演员的“声台行表”中的“声”与“台”。
首先要具备的就是强大的气息支撑，尤其是面对大段独白或激昂篇章的时候。
如果没有深厚稳定的气息，在表演激烈情绪时很容易“断掉”，那在现场表演的情况下，是灾难性的失误。
而朗诵高手则能利用气息將情感层层递进，不断推向高潮。
有了气息的支撑，才能做到清晰准確的吐字归音、对声音的极致控制力、富有韵律和节奏感。
不然为什么表演班的人为什么天天要出晨功
朗诵不是“见字出声”，而是“化字为情”。
折射出的是演员深刻的文本分析能力，在演员在朗诵前。
必须深入理解作品的背景、主旨、情感层次和潜台词。
他需要知道为什么要这样读，每一个字、每一句话在整体结构中扮演什么角色。
然后才能代入共情和想像力，把自己代入到文本所描绘的情境和人物內心中去。
真正“感受”到文字背后的喜怒哀乐。
朗诵悲伤的文字时，自己內心先要泛起悲悯。
朗诵激昂的文字时，胸膛先要充满豪情。
做到这一点，还不够，还需要外化地表现出来。
让观眾、听眾能接收到，这甚至也涉及到了“声台行表”中“表”的部分。
优秀的朗诵者能用声音“绘画”，让听眾“听”到画面，“感受”到温度。
能细腻地表现从含蓄到奔放、从复杂到单纯的各种情感，並且转换自然，不露痕跡。
即使是在舞台上独自朗诵，高手也能建立起与观眾（或想像中的交流对象）
的强大连接。
演员的语言是有方向的，是“说给你听”的，而不是在自言自语。
真正的大佬无一不是精通此道的老手，隨便点几个名字：濮存系、焦荒、陈到明、王志闻等等。
江郁当然没到人家那个地步，但是...
“大一这整个学年，我的声乐课你自己看著上吧。”
崔新青还没开口，脸笑的跟朵菊花一样的许小丹先凑过来说道。
她今年要带两门课：《声乐训练》、《形体训练》。
京影嘛，大家都知道。
出了不少“花瓶”演员，江郁的两个小花旦师姐也不以演技出名。
她这话一出，其实相当於宣布江郁声乐课约等於毕业了。
毕竟有门路的学生大一学校都会放出去拍戏，也没学会什么东西。
更何况江郁这种已经反覆验证过的学生了。
崔新青等了一会才开口，也不急，笑的很和善。
慢悠悠的看著他，“回头我看看你拍的电影怎么样，要是能在我这及格了，我的课你也可以看著上。”
作为著名的看脸招学生的老师，她的话反而更保守一些。
哇，明目张胆的大型偏心现场。
让这帮学生面面相覷，然后忍不住小声议论起来。
“哪个觉得有江郁的本事，上来演一段，不一定要朗诵，我和你们班主任都在，现场也给你们特批了。”
崔新青眉头一皱，语气陡然转厉，眼刀所到之处，寸草不生。
然后再转回头和江郁说话时，又变回了那个和熙温暖的女老师，“江郁，你说好不好呢”
江郁：...
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